La primera cita, el uso del humor y las distintas maneras de humanizar a las marcas

TEMA: HUMOR & MARKETING
Año: 2024

RESUMEN

En el episodio de hoy vamos a hablar sobre el poder del humor para construir marcas: Un recurso que, bien utilizado, podría ser la clave del éxito de tu marca.
Sebas y Anita van a explorar por qué es tan efectivo, cómo usarlo y qué cuidados hay que tener a la hora de aplicarlo. También, revisamos algunos otros recursos para humanizar marcas y generar conexiones emocionales con las audiencias.

 

 

EPISODIO

Verano del 2024, Buenos Aires. Dos desconocidos, Alex y Carmen deciden aventurarse a una cita a ciegas, coordinada por una amiga en común, Mara.

La cita se despliega en un bar de vinos, donde Alex y Carmen hablan por horas y se conocen por primera vez. La conversación entre ellos fluye con una naturalidad sorprendente, llena de risas y complicidad. Al separarse, ambos coinciden en que la noche había sido excepcional y muy, muy, muy divertida.

Al día siguiente, Carmen le comenta a Mara su resumen de la noche, enfocándose en el vínculo que, casi mágicamente, se había establecido entre ambos. Escuchándola, Mara le hace la pregunta inevitable: “Pero contame, ¿te gustó Alex?». Carmen sonríe, recordando la noche llena de risas y alegría y se da cuenta que, si, que realmente, si. Entonces responde con una sonrisa radiante: “Me encantó. Es muy, pero muy simpático”.

Hola, soy Lu Lazarte: marketer, actriz de voz, estudiante de locución, madre de dos y miembro del equipo de Proteína Marketing. Y esto es Playbook.

La historia de Alex y Carmen nos muestra la importancia de los encuentros auténticos, la risa compartida y la conexión real. Es que si, tanto en la vida, como en el marketing, la autenticidad y el humor son herramientas muy poderosas. ¿Y por qué es eso? Porque son imprescindibles para establecer relaciones profundas y duraderas, algo que quienes hacemos marketing siempre tenemos de objetivo.

Hoy, nos vamos a sumergir en el universo del humor publicitario, desentrañando cómo algunas marcas usan el poder de la comedia para conectar con sus audiencias, destacar, dejar una impresión duradera y, por supuesto, ¡hacerlas reír!

Vamos a acordarnos de comerciales icónicos que nos sacaron sonrisas y vamos a explorar cómo el humor puede ser una gran herramienta para cautivar corazones y mentes.

Así que prepárate para un viaje de anécdotas y, por supuesto, análisis mientras intentamos desentrañar los secretos detrás de las marcas más divertidas de todas.

Acompañanos hoy a conversar sobre:

  1. Por qué, para qué y cómo usar el recurso del humor en marketing.
  2. Qué tener en cuenta para usarlo correctamente.
  3. Qué otros recursos existen para humanizar las marcas.

¿Empezamos?

Hola Anita, Hola Sebas! Les doy la bienvenida a un nuevo episodio de Playbook, ¡Hoy tenemos mucho que conversar!

Anita: ¡Hola Lu!, ¡Hola Sebas!, ¡Hola también a vos que estás del otro lado! No se si para el tema de hoy tenemos que empezar contando un chiste… ¿Qué le dijo un marketer a otro?

Sebas: No, no todavía no. Esperá un poco, diría yo. Queremos que las personas escuchen el episodio, no que se lo salteen.

Anita: : ¡Tenés razón! Además humor no es necesariamente chistes, ¿cierto? 

Sebas: ¡Cierto! Saludo, entonces: Hola Lu, Hola Anita y hola a quienes escuchan del otro lado! Nos alegra mucho que estén acá. 

Tenía muchas ganas de hacer este episodio porque hoy vamos a hablar de algo que parece facilísimo de hacer pero que en realidad no lo es! Para hacerlo bien, se requiere de pensamiento estratégico y de las herramientas correctas y de una ejecución excelente. Y quiero arrancar siendo claro: que una marca tenga humor no la hace menos seria.

Lu:  ¡Si, sin dudas! Yo, antes que nada, quiero saber por qué se considera al humor como un recurso dentro del marketing.

Anita: Muy buena pregunta para empezar con este tema. Esto es porque el humor es uno de los vehículos más efectivos para generar conexión entre personas. Es una herramienta que tiene la capacidad de romper barreras y de humanizar a la marca. 

Y, como conversamos en el episodio de marketing de experiencias, los seres humanos recordamos más si el recuerdo está asociado a una emoción, es decir, que es más probable que recuerdes una marca que te hizo reir a una marca que no te generó nada. Y esto es el por qué lo usamos, no es para ser más cancheros, es como un vehículo para ser recordados. Y funciona si esa asociación se da y la marca se queda en tu memoria.

Sebas: Mirá, en un estudio que hizo Oracle a consumidores y consumidoras en todo el mundo, el 90% declaró que son más propensos a recordar una publicidad divertida, que los hizo reír y el 72% de las y los encuestados elegirían una marca que los haga reir versus otra de la misma industria que no. Y se encontraron resultados similares también en estudios de Kantar y System1.

Anita:¡Exacto! Y si bien este estudio dice que 91% de las personas de todo el mundo prefieren que las marcas sean divertidas, esto se enfrenta a que el 95% de quienes dirigen a las marcas tienen miedo de utilizar el humor en las interacciones con sus públicos. Yo entiendo ese miedo, me pasó y me pasa muchas veces!

Es muy interesante el estudio es de 2022 y se llama “The Happiness Report”

Lu:  The Happiness Report, the Oracle, a googlear, gente.

Sebas: Si, es un informe, basado en las opiniones de más de 12.000 consumidores/as y directivos de empresas de todo el mundo y se hizo en un momento bisagra, en 2022, que es un momento en que el mundo sale de la pandemia y  trata de entrar en una nueva normalidad. Sin embargo, como sabemos, la pandemia no nos dejó sin secuelas y provocó un aumento en la prevalencia de la ansiedad y la depresión en todo el mundo, dejando a las personas anhelando experiencias que las hagan sonreír.

 

Anita:  Y esta búsqueda de las personas, de sonreír, de volver a vivir, de distenderse, se junta con la necesidad de las marcas de unir, de encontrar puntos de acuerdo, de buscar aquello que nos iguala a las personas. El humor, muchas veces, tiene esa capacidad. 

 

Sebas: Claro, en un momento de tanta polarización, especialmente cuanto más masiva es la marca, más difícil es comunicar para públicos amplios, porque las visiones del mundo son hoy bastante antagónicas. Las grietas nos complican a quienes hacemos marketing.

Lu:  Me queda clara la relevancia de este recurso, pero ¿cómo se usa? ¿cualquier marca puede hacer humor? 

Anita:  Diría que si, que la gran mayoría de las marcas puede, como regla general. No se me ocurren ejemplos de marcas para las que nunca el humor sea una respuesta. Si hay marcas que normalmente no eligen el humor como vehículo, como pueden ser las marcas de super lujo, por ejemplo.

Lu:  No solo no utilizan el humor, ¡ni siquiera la sonrisa, normalmente!

Sebas: Claro, porque quieren generar lo contrario al vínculo, quieren establecer distancia. La exclusividad muchas veces comunica distancia y por eso las personas no sonríen o, incluso, utilizan lentes oscuros para no comunicar ni siquiera esa conexión.  Igualmente, mucho de esto está cambiando. El lujo se está redefiniendo y esto hace que la comunicación también lo haga.

Lu:  Hace años, tampoco era habitual que  empresas que operan en sectores como la banca, la ley o la medicina usaban humor y hoy ya hay jugadores que lo usan. 

Anita: Totalmente, los códigos cambian y la necesidad de establecer conexión cada vez es mayor. Volviendo a tu pregunta, Lu, diría que tal vez la mayor dificultad para algunas marcas es entender qué tipo de humor usar y sobre qué temas se puede hacer humor y si ese humor  es coherente con quién esa marca es y me lleva – o no – a cumplir con un objetivo que la marca tiene.

Sebas: Exacto, la personalidad de marca es clave en este aspecto, cómo está definida la marca en términos de su estrategia de relación con sus públicos.

Anita:  Sí, y también el arquetipo. Por si no sabés a qué nos referimos cuando hablamos de arquetipos, es una teoría psicológica creada Carl Gustav Jung que desde el marketing adoptamos como una herramienta poderosa para construir la identidad de las marcas. Existen 12 arquetipos y si bien está El Bufón que por sus características sería casi excluyente que tenga humor, hay otros que también pueden contenerlo, lo importante acá es que, como decimos siempre, la marca sea coherente. Una marca que definimos como “Sabio/a” no hace el mismo tipo de humor que otra que está definida como  “Amante”, por ejemplo.

Sebas: Sí, además nunca la marca es del todo un solo arquetipo, esto hace que tenga que elegir el tipo de tono correcto y particular para ella, pero esto ya es para otro episodio del podcast. Volviendo a la pregunta de Lu, el humor, para que esté OK. como recurso, tiene que estar, vamos a decir, “permitido” por las definiciones de marca. Y si la marca lo permite, también, como decía Anita recién, hay que analizar qué tipo de humor va a utilizar.

Lu:  ¿Cómo es eso? ¿Hay tipos de humor? 

 

Sebas: Sí, podríamos decirles tipos o estilos. Podés usar un humor “Inteligente”  o “educado” como Les Luthiers, por ejemplo. Podés usar un humor más soez o vulgar, como en su momento usaba en Videomatch Yayo o uno más agresivo, desafiante o irónico como Putos Modernos, la agencia creativa de España que si no la conocen, les recomiendo miren su Instagram. 

Anita: Esto es muy importante, porque dentro del humor hay estilos y uno puede ser más adecuado para una marca que otro. Y no solo para la marca, sino también para tu audiencia. Quien va a definir realmente si algo es gracioso o no, es la audiencia, la clave es saber interpretarla e interpelarla. No me quiero imaginar qué le pasaría a una marca hoy que haga chistes como Yayo o que utilice el humor que se utilizaba en los 90, que por supuesto hoy está fuera de época. 

Lu:  No, por favor, eso ya no corre más…

Sebas: Exacto, lo uso como ejemplo para marcar la diferencia de estilos. Luego esos estilos necesitan estar en sintonía con la época. 

Para definir qué estilo vas a usar, tenés que tener en cuenta tu audiencia como decía Anita, la marca y qué impacto va a querer generar. La pregunta sería, ¿para qué estoy usando este recurso? ¿para caer bien? ¿para cuestionar verdades de una forma amena? ¿para desafiar las normas?.

Anita: El para qué me hace pensar en el propósito de las marcas y esto también es un factor determinante en este tema. Actualmente, las y los consumidores les exigimos a las marcas un propósito, una causa que persigan y  vemos que impactó en las marcas en hacerlas más serias, hubo una tendencia en los últimos años a usar menos el humor a nivel mundial que post pandemia se va revirtiendo y está OK que se revierta porque trabajar propósito y tener sentido del humor no son excluyentes. Pero las marcas en los últimos años nos pusimos demasiado serias porque no trabajamos del todo bien ese camino. 

Sebas: Exacto, para responder a una demanda de la audiencia nos hicimos demasiado solemnes, de repente.

Lu:  Nombramos a la pandemia y a la época y pienso:, ¿cómo las marcas que usan el humor se adaptan a los contextos sociales? Porque en medio de una pandemia, desastre natural o crisis económica, hacerte el gracioso puede salir caro, ¿no?

Sebas: Es súper valioso el punto que traés Lu, estás en lo correcto y esto es algo que aplica siempre a todas las marcas, siempre: Hay que tener mucha consciencia del contexto para comunicar. Esto no quiere decir que si hay un contexto complicado la marca pierda su esencia, pero sí que sepa leer y entender y esté atenta. La clave es la empatía, ponerse en el lugar del otro. Esto se puede hacer a partir del humor, también.

Anita: Sí, coincido. Bien utilizado, el humor sirve incluso en momentos difíciles. La marca se puede convertir en ese “recreo” que su audiencia necesita dentro del contexto atemorizante, la marca puede regalarle unos segundos de alivio del stress y eso, en estos contextos, vale oro y afianza la relación marca – audiencia.

Lu:  Otra pregunta que me surge es: ¿El humor es exclusivo del B2C o las marcas B2B pueden usarlo?

Anita: Todas las marcas pueden usarlo, teniendo en cuenta las consideraciones que dijimos al principio. Hay muy buenos ejemplos de empresas B2B usando el humor. Ahora se me ocurre la campaña de Workday y los rockstars, qué toma el insight de que en las empresas se usa ese término para referirse a empleados y empleadas. 

Sebas: Es muy divertida la campaña, búsquenla. Es del año pasado y es el primer anuncio de Workday para el SuperBowl. Workday  es una solución de software de gestión financiera y de recursos humanos. 

En el anuncio aparecen leyendas del rock -por ejemplo Ozzy Osbourne y Billy Idol. molestos por el uso cada vez más despreocupado del término «Rockstar», cuando se refiere a personas con grandes logros en el trabajo.

Lu:  Lo vi, es divertido y un buen uso para B2B porque deja bien claras las audiencias de la plataforma, recursos humanos y finanzas. 

Anita: Si, lo que no está realmente claro para mi es por que en Workday decide ir al SuperBowl. La pieza, excelente, no se si era una marca para llevar a ese momento, me gustaría haber escuchado esa argumentación. Pero elección de medios no es el tema del día, así que sigamos.

Lu:  Sigamos. Antes de seguir, quisiera que sumemos algunas claves a tener en cuenta para hacer buen uso del recurso del humor, cualquiera que sea el estilo que uses. ¿Me cuentan algunas?

Sebas: La primera sería ser muy conscientes y tener un entendimiento profundo del contexto social y cultural dentro del cual la marca se mueve. Uno de los mayores riesgos es ofender a nuestra audiencia. 

Anita: Total. Es importante tener en claro qué líneas sensibles no cruzar.

Sebas: Otra clave es, que no la dijimos hasta ahora, pero que aplica siempre es ser auténticos. Este no es un recurso para usar forzado o solo para subirnos en olas virales. Muchas veces por sumarse al tema del momento, se tuitea, postea o se comunica algo sin que sea algo 100% alineado con la marca y hasta muchas veces replicando algo sin cuidado, que puede impactar negativamente a la marca.

Lu:  Qué bueno Sebas esto que decis, es realmente importante esto. 

Anita: Sí, hay que estar lejos del lado B y acercarse al lado A. Este lado A, puede ser exponencial para nuestra marca. El humor es contagioso y el ser humano si algo lo hizo reír, lo más probable es que lo comparta con sus seres cercanos, esta es la potencia de la estrategia, tiene una posibilidad de alcance muy alta, más en tiempos de viralidad.

Lu:  Ah sí, yo la verdad es que suelo compartir cosas que me hacen reir o se las comento a amigos o las comparto en casa Les quería preguntar algunos ejemplos que usen el humor en su identidad.

Sebas: Ya estaba esperando esa pregunta, yo cuando armamos este episodio no puede dejar de pensar en Netflix y sus carteles en Avenida Libertador.

Lu:  Para quienes no viven en Buenos Aires, o en Argentina, Netflix tiene un cartel en una de las principales avenidas de la ciudad, es un cartel simple que tiene texto que va cambiando y siempre hacen algún link con algún contenido de la marca o con la marca, pero en clave de humor.

Anita: ¡Me encanta ese cartel! No solo está en Buenos Aires, sino que es una campaña que la marca replica en otros paises también. Alguna de sus frases el último año fueron:  «No es nefli, ni nesflis, es netflics, salu2», o “No toy, me fui a hacer pulseras de Taylor”, o «Yo también quiero un amor a primera visa. Digo, vista»  o “Primero: Estrenó misterio a la vista. Segundo: Francia”

Sebas: Si, algunos mensajes de Netflix son más atrevidos que otros, a mi igualmente me encantan todos los que publican y rescato como el recurso se usa para vincular correctamente el contenido que la marca quiere destacar con la actualidad y el momento del año. Además te muestra como una marca nativa digital impacta en el mundo físico y mucho de la personalidad de esta marca tiene que ver con el timing, con la relevancia, con el dinamismo. Por eso ese cartel necesita de los cambios permanentes, es necesario que se mantenga vigente para tener efecto..

Anita: Yo pienso en Naranja X, es un gran ejemplo de la utilización del humor y hasta, te diría en contextos complicados. En el último tiempo los vi usando insights valiosísimos y muy argentinos, como la publicidad con personas con la espalda agrandada haciendo referencia al concepto de “Tener espalda financiera” y este verano estuvieron con la campaña de los “mangos” nuestra forma de decirle así a la plata y son dos frutas hablándose. La verdad me encanta cómo manejan el humor accesible, todo público, campechano.

Sebas: En esta línea se me ocurre la publicidad de la campagnola, sobre las campañas políticas de Argentina que lanzaron el año pasado en medio de un año de elecciones, con un timing complejo. Fue muy valiente y tuvo, en mi opinión, una ejecución excelente.

Lu: Otra para googlear, se llamó “No estamos en campaña, estamos en Campagnola”

Anita:  A mi también me pareció buena. Tuvieron mucho cuidado para reflejar el momento del país y hablarnos a todos, sin caerse de ningún lado de la grieta.

Sebas: Otro ejemplo que pienso, más intencional y que seguro alguna vez vos que estás del otro lado escuchando ya viste, son Burger y McDonalds en sus enfrentamientos publicitarios, generalmente en código de humor. Desde publicidades gráficas hasta tweets. 

El año pasado hicieron una campaña usando las respuestas que le daba Chat GPT, por ejemplo. Mc Donalds salió en Brasil con una campaña en dónde le preguntaba  a la inteligencia artificial cuál era la hamburguesa más icónica y obtenía como respuesta el Big Mac  y luego BK hizo una idéntica preguntando “cuál es la hamburguesa más grande” y obtenía como respuesta el WHOOPER. El humor en este caso es Burger King copiando el mismo exacto formato de la campaña de McDonalds, con la irreverencia que caracteriza a la marca.

Lu:  Bueno Coca y Pepsi, también ¿no? 

Sebas: Si, total. Es también un buen ejemplo.

Anita: Yo creo que Barbie, la película es otra muestra de cómo usar el recurso del humor. Y encima para tratar su propia crisis de reputación. La película y todos los esfuerzos aledaños a la película fueron una gran manera de dar vuelta una narrativa, tomándose en chiste, haciendo una crítica de sí mismos. Fue una muy buena jugada.

Sebas: Volviendo a argentina, una marca histórica que ha usado el humor es Quilmes. A veces muy bien, a veces muy muy mal. Pero cuando lo hizo bien, construyó ese puente con su público. Nuestros oyentes más jóvenes tal vez no hayan visto su máximo esplendor, pero yo me sigo acordando de la publicidad de Elsa, Elsa Bor de Lencuentro, que en 1997, siguió construyendo su tagline, por supuesto.

Lu:  Ah sí y la del casamiento de los García – Gonzalez? Gracias por tanto Quilmes. Esa fue épica! Con Charly, Araceli, .. en fin. Pero es cierto, no todos los intentos fueron buenos o salieron bien.

Anita: Los traigo a esta época con un ejemplo más actual y hasta creo que deberíamos hacer un episodio exclusivo dedicado pero qué me dicen de la NFL y Taylor Swift. Hay mucho para decir de este caso porque es alucinante a nivel marketing, pero a efectos del episodio de hoy la NFL supo usar el humor a su favor, por ejemplo cuando agregaron a su bio de X “NFL, Taylor ‘s version”.

Lu:  Si alguien no entiende el chiste, es porque no es Swiftie lo suficiente. Además, en Harvard están ya dando clases de Taylor Swift como fenómeno, incluso se habla de “Swiftonomics! así es que creo que podríamos hacerle el episodio.

Anita: ¡Veremos! Vamos a dejar la pregunta en Spotify para que vos, que estás escuchando, nos digas que pensás. Cuando termines de escuchar este episodio entrá a la encuesta que está ahi mismo y decinos si hacemos un episodio dedicado a Taylor y su marketing, o no.

Lu: Continuando con el tema del día, me intriga saber cómo sabemos si estamos siendo exitosos con el humor.

Sebas: Excelente tema, porque en definitiva no somos un centro de humor o de entretenimiento, sino que somos una marca, un negocio y queremos y necesitamos resultados. Si el humor no trae resultados, no sirve. 

Y a ver, no dejan de ser campañas de marketing, entonces se miden de la misma manera que cualquier campaña: entendiendo si esta palanca moviliza o no moviliza al negocio o potencia o no potencia a la marca.

Anita: ¡Si!, si la campaña buscaba construir marca, según cual sea la búsqueda, por ejemplo: awareness, recordación o  preferencia, el resultado es medir el impacto que la campaña tuvo en la marca. 

Si la campaña se viraliza, puedo también tener Earned Media como métrica, pero finalmente lo importante es ver el impacto en la salud de la marca. También podemos medir la recordación y percepción de marca, pre y post campaña.

Sebas: Y si el objetivo de la campaña era adquisición, o venta u otro objetivo, es eso lo que hay que medir, no hay que quedarse con si la pieza gustó o no, sino en si sirvió o no sirvió a los objetivos que nos pusimos.. Como siempre decimos, estas acciones hay que contextualizarlas en el negocio que tenemos, no hacerlas por que sí, sino para lograr un objetivo. Y este, se tiene que poder cumplir.

Lu: Me encanta este tema, pero quiero saber ¿Por qué hablar de esto ahora? 

Anita:  Varias razones. Te cuento una que tiene que ver con el momentum, parece que el 2024 es el año del regreso al humor como herramienta clave para contar historias. Siempre los anuncios del SuperBowl marcan un poco el tono de las narrativas del año y este año podemos volver a decir que después de varios años, el humor retomó como protagonista indiscutido.  Esto tiene que ver con lo que hablábamos anteriormente: el humor tiene la capacidad de unir, de encontrar aquello que nos hermana, en lugar de pararse en lo que nos separa.

Sebas: Otro indicio de la vuelta del uso del humor como recurso, que por supuesto nunca se fue del todo, es que el Festival Internacional de Creatividad Cannes Lions anunció que en sus premios del 2024 habrá una categoría dedicada exclusivamente al humor.  Y fue una sorpresa, para muchas personas.

Anita:  La iniciativa surge, entre otras cosas, por un discurso bastante impactante de Andrew Robertson, CEO de la agencia BBDO Worldwide, durante el festival en 2023, donde él instó a los publicistas a volver al uso del humor, argumentando que hacer reír a la gente puede ser una herramienta poderosa para mejorar el mundo. Pero, como vimos en el estudio de Oracle, las personas lo buscamos y lo valoramos.

Sebas: Asi es que, parecería que este año habrá un cambio de tendencia en la utilización del humor en publicidad. Una especie de “revolución del humor”, donde agencias y marcas buscarán conectar con el público a través de la comedia, demostrando que, incluso en tiempos difíciles, el humor sigue siendo una poderosa herramienta de conexión y compromiso.

Lu:  Creo que exploramos a fondo este recurso por eso les quiero preguntar qué otros recursos son válidos para humanizar la marca, digo, para aquellas marcas que el humor no sea parte de su identidad.

Sebas: Sí hay muchas opciones, esta no es la única. Otra opción es ser una marca súper auténtica, muy puertas abiertas, mostrando cómo se hace todo, contando procesos, historia, personas. Artiaga, la panadería, que además uno de sus dueños, Juan Mar, fue invitado a Playbook Inspira, es un gran ejemplo de la efectividad de este recurso. 

Anita: ¡Que rico Artiaga! Por que nunca traemos nada para comer al podcast? Bueno, otra táctica que se puede trabajar son los testimonios de clientes reales. Esto aporta mucha credibilidad sobre todo para empresas B2B. En Proteína por ejemplo, los trabajamos todos los años. Estamos convencidos de que nuestras clientas y clientes hablan mejor de nosotros que nosotros mismos.

Sebas: Otra opción es trabajar en profundidad la personalización, si el/la cliente/a siente que lo conocés y te importa, se genera una relación muy estrecha y la sensación de que hay alguien del otro lado prestándole atención.

Anita: ¡Sí! y de la mano con esta, el estar presente, dar respuesta a las consultas de nuestra audiencia, de nuevo, demostrar que del otro lado hay alguien, humaniza. 

Sebas: Total, algo que nombramos hoy y vale la pena reforzar ahora como herramienta para humanizar es trabajar bien el propósito de la marca. Y uno último, que agrego es pedir el humor “prestado” a otra marca, para eso, es buena idea  trabajar collabs o alianzas con marcas que ya tengan este atributo.

Anita: 100%, es más hay un episodio de la tercera temporada exclusivo de alianzas y collabs que pueden buscar para saber más.

Lu: Es un gran episodio ese y bueno este creo que también, creo que hicimos un abordaje completo sobre el tema. ¿nos vemos el próximo?

Anita: Sí!. ¿Cuento el chiste ahora?.

Sebas: Mejor no. Dejalo pendiente para el próximo episodio.

Eso es todo por hoy.

 

fuentes

https://www.thedrum.com/news/2024/01/08/after-decades-consistent-decline-humor-advertising-roaring-back-2024

https://markethub.androidfinal.com.br/23320/cannes-lions-to-have-category-dedicated-to-humor-in-advertising-in-2024/2024/

https://www.adweek.com/brand-marketing/creative-trends-2024-humor-and-creators-will-lead-the-way/

https://www.kantar.com/north-america/inspiration/advertising-media/starting-to-laugh-again-the-slow-return-of-humour-in-advertising

https://www.lbbonline.com/news/will-super-bowl-2024-mark-a-continued-renaissance-for-comedic-advertising

https://mediacatmagazine.co.uk/now-is-the-time-to-dial-up-humour-in-advertising/